#### Mi manera de pintar |
Como dice ese dicho que seguro conoces: "cada maestrillo tiene su librillo". Los pintores también tenemos cada uno nuestros propios trucos, por eso quiero enseñaros algunos de los pasos que yo seguía para hacer un cuadro. |  |
#### Pintar un cuadro |
| Lo primero es, claro está, preparar la tela que vamos a usar, clavarla en el bastidor y darle las imprimaciones. Éstas sirven para proteger la pintura, para que se agarre mejor a la tela y también influirán en la gama de colores que resultará al final del cuadro. |
Ahora ya estamos listos para empezar. Algunos pintores hacen bocetos y apuntes antes de empezar el cuadro. Yo también aunque algunos los planteaba directamente sobre el lienzo a partir de los modelos, incluso en alguno de mis cuadros si te fijas bien podrás ver rectificaciones. |
| Es el momento de empezar a pintar Por ejemplo para hacer las Meninas, primero preparé una base con los colores principales mediante pinceladas largas diferenciando las zonas de luz y de sombra. En este cuadro la gama principal es de colores tierra, tonos marrones y ocres.
Después extendí los colores fundamentales con pinceles más blandos (hacen más mancha) como por ejemplo en los colores claros de los vestidos de la Infanta y sus Meninas y en los oscuros de los otros personajes. |  |
Para conseguir los efectos de luz y de sombra usé tonos más oscuros y más claros que difuminé con un pincel duro. |
Aunque visto desde lejos no lo parezca si te acercas al cuadro podrás observar que lo pinté con gruesas pinceladas, sólo algunos detalles los rematé con un pincel más fino como por ejemplo las manos y los ojos de la Infanta |
| Lo realmente maravilloso de mi pintura es sin embargo difícil de explicar. Mi secreto es conseguir que con estas pinceladas cuando tú te alejes del cuadro tengas la sensación de que los personajes están ahi, que hasta el aire de la habitación te parezca percibir, pero claro ésto sólo unos pocos hemos sido capaces de hacerlo y por eso estamos entre los grandes genios de la pintura. |
#### Mi evolución |
| Nadie pinta igual a lo largo de toda su vida. Mi carrera fue larga y mi forma de trabajar fue cambiando. Aunque cada cuadro es algo único se puede agrupar mi obra en distintas etapas.
####  | #### Etapa andaluza | ####
En esta etapa realicé mis primeras obras. Tratan sobre escenas de la vida cotidiana como "el Aguador de Sevilla". |  | La técnica que utilizaba se denomina tenebrista. Consiste en utilizar fondos oscuros y aclarar los objetos, figuras, etc... que estuvieran en un primer plano.
#### Primera etapa madrileña | #### Primer viaje a Italia
En esta época aclaro los fondos de mis obras, esto se puede ver en cuadros como "Los Borrachos" o en algunos retratos como el que le hice a "Felipe IV". |  | Cuando hice mi primer viaje a Italia aclaré mi paleta, esto consiste en utilizar colores más claros, además me preocupé por la anatomía de los personajes que aparecen en mis cuadros, esto se puede ver en "La Fragua de Vulcano".
#### Segunda etapa madrileña |  | #### Segundo viaje a Italia
Cuando volví de Italia intenté dar a mis obras un efecto atmosférico. Mi pincelada se vuelve suelta y rápida. En esta etapa realicé numerosos retratos de bufones. |  | Durante este viaje realicé pocas obras, casi todas fueron retratos. En ellos utilicé un gran colorido. Esto se puede apreciar en el retrato de "Inocencio X", en el que aparecen diferentes rojos, o en el retrato de "Don Juan de Pareja" en donde trabajé con una gran gama de verdes.
#### Última etapa |
En este periodo de mi vida realicé algunas de mis mejores obras. Con mi típica pincelada suelta y rápida conseguí unos efectos sorprendentes, como has podido apreciar en cuadros como "las Meninas" o "las Hilanderas".